Bilan de séquence I passé le mercredi 30 septembre. Note : 9,50 / 20. La séquence I est terminée : Renaissance, pétrarquisme, Pétrarque · Labé · Scève · Ronsard. Tout est dans cette fiche pour révision future.
Séquence II en cours : George Dandin de Molière. Introduction entamée lundi 28 (baroque, classicisme) et le 1er octobre. Tu étais absent le 1er octobre : à recopier d'un camarade avant le prochain cours.
| 1 | Pétrarque, italien. Il aime Laure, il ne l'aura jamais, il écrit 366 poèmes là-dessus. Recueil : le Canzoniere. |
| 2 | Sa recette : dire deux choses contraires en même temps. « Je gèle et je brûle. » Tous les Français vont l'imiter. |
| 3 | Louise Labé, de Lyon, l'imite à fond : « Je vis, je meurs. » Son sujet : l'amour fait passer d'un extrême à l'autre. |
| 4 | Maurice Scève, de Lyon aussi, l'imite discrètement. Il écrit des dizains (10 vers), pas des sonnets. Recueil : Délie. |
| 5 | Un sonnet = 14 vers : 4 + 4 + 3 + 3. Le sonnet français se reconnaît à deux vers qui riment ensemble juste après les quatrains. |
| 6 | Deux mots opposés collés = oxymore. Deux mots opposés séparés = antithèse. C'est la question qu'on pose le plus. |
Voilà. Le reste de la fiche ne fait que détailler ces six lignes.
Renaissance veut dire « re-naissance » de l'Antiquité. Au XVe siècle, l'Italie redécouvre les textes grecs et latins oubliés pendant le Moyen Âge. En France, le mouvement arrive au XVIe avec les guerres d'Italie, sous François Ier.
Le mouvement de pensée de la Renaissance. Il remet l'homme au centre : sa raison, son éducation, sa capacité à comprendre le monde par lui-même. Avant, tout tournait autour de Dieu et de l'au-delà.
Pétrarque (1304–1374), poète italien. Son recueil, le Canzoniere, contient 366 poèmes consacrés à une femme, Laure, qu'il aime sans jamais la posséder et qu'il continue de chanter après sa mort.
| A | Amour impossible — la femme est inaccessible, le poète souffre et aime souffrir. |
| I | Idéalisation — blonde, yeux clairs, presque divine. Plus un idéal qu'une personne. |
| A | Antithèses et oxymores — il brûle et gèle en même temps. C'est la marque de fabrique. |
| B | Blason — on détaille le corps aimé partie par partie : les yeux, les cheveux, la main. |
| H | Hyperbole — tout est exagéré : mille morts, un feu qui consume, un océan de larmes. |
« Les poètes français du XVIe siècle imitent Pétrarque, puis s'en émancipent. »
C'est le fil exact du cours : Louise Labé imite de très près, Maurice Scève le fait de façon plus discrète — la professeure l'a dit explicitement.
Un sonnet, c'est 14 vers, toujours : deux quatrains (4 vers) puis deux tercets (3 vers). En décasyllabes (10 syllabes) ou en alexandrins (12 syllabes).
Deux vers de suite avec la même rime (CC), là où l'italien enchaîne des rimes croisées. Effet : une cassure au vers 9, qui relance le poème et annonce la pointe finale.
Louise Labé (vers 1524–1566), lyonnaise, surnommée « la Belle Cordière » parce que son mari fabriquait des cordes. Une des rares femmes poètes publiées de son siècle ; instruite, elle défend l'accès des femmes au savoir. Lyon est alors la porte d'entrée de l'influence italienne en France : ville d'imprimeurs, de banquiers italiens, de foires.
| Ce qu'on te demande | Ce que tu réponds |
|---|---|
| Le thème | L'inconstance amoureuse : l'amour fait passer d'un extrême à l'autre, sans arrêt, dans le même instant. |
| Le procédé dominant | L'ANTITHÈSE, présente dans presque chaque vers. « Je vis, je meurs » ; « je me brûle et me noie ». |
| Les champs lexicaux | Le feu et l'eau, opposés terme à terme : brûler / se noyer, chaud / froid, larmes / flamme. |
| Le rythme | Des vers coupés en deux moitiés symétriques : on entend le balancement. |
| La construction | Quatrains et premier tercet accumulent les contradictions ; le dernier tercet explique : c'est Amour qui mène le jeu. |
Le sonnet 134 du Canzoniere (« Je ne trouve pas la paix et je n'ai pas de quoi faire la guerre ») repose exactement sur le même système d'antithèses.
Ce qu'il faut en conclure : Louise Labé ne copie pas, elle reprend un modèle reconnu et se l'approprie. C'est le principe de l'imitation à la Renaissance : pas un défaut, un hommage et un exercice de virtuosité.
Sa poésie est hermétique : dense, difficile, pleine d'allusions. Ce que le cours veut montrer : l'influence de Pétrarque y est plus discrète — l'amour et l'idéalisation sont là, mais sans les antithèses spectaculaires de Louise Labé.
On ne te demandera jamais de définir une figure. On te donnera une citation et il faudra l'identifier. Donc ce qui compte, c'est l'exemple, pas la définition.
| Figure | Ce que c'est, et l'exemple qui la fixe |
|---|---|
| Comparaison | Deux éléments rapprochés avec un outil (comme, tel, semblable à). Il est fort comme un lion. |
| Métaphore | La même chose sans outil de comparaison. Cet homme est un lion. |
| Personnification | Un comportement humain donné à une chose ou une idée. Amour me mène. La ville dort. |
| Antithèse | Deux idées opposées dans la même phrase, mais séparées. Je vis, je meurs. |
| Oxymore | Deux mots contradictoires collés l'un à l'autre. Un soleil noir. Un silence assourdissant. |
| Hyperbole | Exagération volontaire. Je meurs mille fois par jour. |
| Anaphore | Un mot répété en début de vers ou de phrases successives. |
| Allitération | Répétition d'un son consonne. « Pour qui sont ces serpents qui sifflent sur vos têtes ? » |
| Assonance | Répétition d'un son voyelle. |
| Chiasme | Construction en miroir, A-B-B-A. Il faut manger pour vivre et non vivre pour manger. |
| Gradation | Une succession de termes d'intensité croissante. Je pars, je cours, je vole. |
| Litote | On dit peu pour suggérer beaucoup. « Va, je ne te hais point » = je t'aime. |
Antithèse : les deux termes opposés sont à distance dans la phrase — « Je vis, je meurs ».
Oxymore : ils sont côte à côte, dans le même groupe de mots — « un soleil noir ».
C'est la seule différence, et c'est toujours celle qu'on demande.
Le mot « assonance » contient un o, qui est une voyelle. Ça suffit à ne plus les confondre.
La professeure a envoyé un exercice d'entraînement sur ta messagerie Éclat. Fais-le : la séquence est sur le point d'être bouclée. Tu connais maintenant les quatre textes (Pétrarque, Labé, Scève, Ronsard) et le fil qui les relie.
L'idée en une phrase : Ronsard appartient à la Pléiade, un groupe de poètes qui voulaient enrichir le français en imitant les Anciens. Son Ode à Cassandre dit la même chose qu'Horace : jouis du moment présent — la rose et la jeunesse passent.
| Ce qui les distingue | Ce qu'ils font |
|---|---|
| Formes antiques | Ils reprennent l'ode (Pindare, Horace) en français — pas seulement le sonnet. |
| Le thème nouveau | Moins de souffrance pétrarquiste, plus de carpe diem : jouis du moment présent. La fuite du temps remplace l'amour impossible. |
3 strophes de 6 vers — pas 14 vers, pas de quatrains-tercets. Si tu écris « sonnet » dans ta réponse, tu perds les points de forme.
| Ce qu'on te demande | Ce que tu réponds |
|---|---|
| Le thème | La fuite du temps (carpe diem). La rose fleurit le matin et se fane le soir = la jeunesse de Cassandre passera aussi vite. Ronsard l'invite à profiter du moment présent. |
| La figure centrale | Métaphore filée : la rose = Cassandre. La comparaison court sur les trois strophes entières — pas un seul mot, tout le poème. |
| Les procédés d'adresse | Apostrophe (« Mignonne ») : le poète interpelle directement la femme aimée. Injonction (« allons voir ») : il lui donne un ordre. |
| Cassandre | C'est le nom de la femme aimée (Cassandre Salviati), pas la prophétesse de Troie. |
Strophe 1 : viens voir la rose ce matin, elle est en pleine beauté.
Strophe 2 : elle est déjà fanée avant ce soir.
Strophe 3 : donc toi aussi, ta jeunesse ne durera pas — cueille ta vie maintenant.
C'est la logique d'Horace (carpe diem) : rien de nouveau sous le soleil, mais Ronsard le dit en français, avec une rose.
Carpe diem (latin : « cueille le jour ») : la devise de l'ode. Horace l'a inventée, Ronsard la met en images.
Métaphore filée : une métaphore qui dure sur plusieurs strophes entières, pas seulement un mot. C'est elle qui structure tout le poème.
Un paysan très riche a acheté son entrée dans la noblesse en épousant la fille de nobles ruinés. Elle le méprise, un gentilhomme la courtise. Trois fois il croit tenir la preuve de sa trahison, trois fois elle retourne la situation — et c'est lui qui finit à genoux à demander pardon.
Molière, 1668, 3 actes, écrit en prose.
George Dandin n'est pas un poème. Le reste de cette fiche parle de poésie (sonnets, dizains, vers) — oublie tout ça ici.
C'est une pièce de théâtre, écrite en prose : des phrases normales, pas de vers, pas de rimes, rien à compter. Que des répliques de personnages. Ça se lit comme un dialogue de film. C'est court : une bonne heure de lecture.
Et « George » s'écrit sans S : c'est voulu par Molière.
Le titre complet est George Dandin ou le Mari confondu.
Confondu ne veut pas dire « qui confond deux choses ». En 1668, confondre quelqu'un = le démasquer, lui clouer le bec, lui prouver qu'il a tort.
Et c'est là le sel de la pièce : c'est le mari trompé qu'on démasque, alors que c'est lui qui dit la vérité. Voilà ce qui est renversé, et voilà la réponse à « expliquez le titre ».
| Qui | Ce qu'il faut retenir de lui |
|---|---|
| George Dandin | Un paysan enrichi. Il a payé les dettes des Sotenville pour épouser leur fille et se faire appeler « Monsieur de la Dandinière ». Il a toujours raison sur les faits et toujours tort devant les autres. |
| Angélique | Sa femme. On l'a mariée de force, elle ne l'a jamais aimé. Intelligente, rapide, sans aucun scrupule : c'est elle qui invente les trois pièges. Ce n'est pas une sotte, c'est une stratège. |
| Monsieur de Sotenville | Le beau-père. Gentilhomme ruiné mais obsédé par son rang. Il rappelle sa noblesse toutes les trois phrases. Sot-en-ville : le nom se moque de lui. |
| Madame de Sotenville | La belle-mère, née « de la Prudoterie » (de « prude »). Encore plus hautaine que son mari. Elle ne supporte pas que Dandin dise « ma femme » au lieu de « Madame ». |
| Clitandre | Le gentilhomme qui courtise Angélique. Beau parleur, poli, menteur. Il ment devant les Sotenville sans ciller — et on le croit, parce qu'il est noble. |
| Claudine | La suivante d'Angélique (sa servante de compagnie). Complice de sa maîtresse, elle organise les rendez-vous. |
| Lubin | Le paysan employé par Clitandre pour porter ses messages. Bête et bavard : c'est en croyant bien faire qu'il vend la mèche à Dandin, à l'acte I. |
| Colin | Le valet de Dandin. Un rôle minuscule : il dort quand son maître a besoin de lui, à l'acte III. |
Dandin = « dandiner », se balancer bêtement → le nigaud. Sotenville = le sot qui joue au monsieur de la ville. Prudoterie = la prude qui fait la vertueuse. Lubin = un nom de paysan de comédie.
Seuls Angélique et Clitandre portent de beaux noms de roman : ce sont les deux qui gagnent.
Les trois actes racontent trois fois la même scène, de plus en plus humiliante. Si tu as compris l'acte I, tu as compris la pièce entière : il ne reste qu'à savoir quel piège Angélique utilise à chaque fois.
| Acte | Ce qui se passe | Le tour joué à Dandin |
|---|---|---|
| I | Lubin, qui ne sait pas à qui il parle, raconte à Dandin lui-même que Clitandre courtise sa femme. | Dandin va se plaindre aux Sotenville. Devant eux, Clitandre nie tout et Angélique joue l'offensée. Résultat : Dandin doit présenter ses excuses à Clitandre, à voix haute. |
| II | Dandin surprend Angélique en pleine conversation avec Clitandre et court chercher ses beaux-parents. | Angélique prend un bâton et fait mine de chasser Clitandre à coups de bâton — mais Clitandre s'esquive et les coups tombent sur Dandin. Les Sotenville applaudissent la vertu de leur fille. Dandin est battu et humilié. |
| III | La nuit. Angélique sort retrouver Clitandre. Dandin ferme la porte à clé et va réveiller les Sotenville : cette fois il la tient. | Angélique supplie, puis fait semblant de se tuer. Dandin sort voir — elle se glisse dans la maison et referme la porte sur lui. Quand les parents arrivent, c'est lui qui est dehors en pleine nuit, accusé d'être rentré ivre. Il finit à genoux. |
1. Dandin obtient une preuve. 2. Il appelle les Sotenville comme des juges. 3. Angélique retourne complètement la situation. 4. Dandin s'excuse, chaque fois plus bas : il parle, puis il est battu, puis il est à genoux.
Ce procédé s'appelle une structure répétitive (ou « en gradation »). C'est ce qu'on te demandera de repérer : la répétition fait rire au début, et fait mal à la fin.
« Lorsqu'on a, comme moi, épousé une méchante femme, le meilleur parti qu'on puisse prendre, c'est de s'aller jeter dans l'eau la tête la première. »
Dandin parle de se noyer. Une comédie qui finit sur une envie de suicide : c'est exactement ce qui fait dire que la pièce est plus amère que drôle. Aucun personnage n'est puni, aucun problème n'est réglé. Il n'y a pas de fin heureuse.
Ne va pas écrire qu'Angélique est « une méchante ». Molière lui donne une vraie défense, à l'acte II : elle n'a jamais donné son accord à ce mariage, ses parents l'ont vendue. La pièce ne dit pas qui a tort : elle montre que personne ne sort propre d'un mariage arrangé.
Ce qu'on demande sur cette pièce tient en deux questions : de quoi ça parle (les thèmes) et comment ça fait rire (les procédés comiques). Apprends une phrase et un exemple précis pour chacun, ça suffit.
| Le procédé | Où le trouver dans la pièce |
|---|---|
| Comique de mots | Les Sotenville corrigent sans arrêt la façon de parler de Dandin : il doit dire « Madame » et non « ma femme », « mon beau-père » et non « mon beau-père Sotenville ». Et les noms eux-mêmes sont des moqueries. |
| Comique de geste | Les coups de bâton de l'acte II, qui ratent Clitandre et tombent sur Dandin. C'est de la farce pure, le rire le plus simple. |
| Comique de situation | Le plus fort de la pièce. L'acte I : Lubin raconte tout au mari lui-même sans le savoir — c'est un quiproquo. L'acte III : Dandin enferme sa femme dehors et se retrouve enfermé dehors à sa place. |
| Comique de caractère | L'orgueil nobiliaire des Sotenville, tellement exagéré qu'il en devient ridicule, et l'aveuglement de Dandin, qui recommence trois fois la même erreur. |
1. « Vous l'avez voulu, vous l'avez voulu, George Dandin, vous l'avez voulu ;
cela vous sied fort bien, et vous voilà ajusté comme il faut. » (acte I)
Dandin se parle à lui-même. « Ajusté comme il faut » est ironique :
ça veut dire « te voilà bien arrangé ». C'est la réplique la plus célèbre de la pièce, elle est même
devenue une expression courante.
2. « Vous avez épousé une femme de qualité, non pas une paysanne. »
La phrase que les Sotenville lui jettent à la figure : il a payé, mais il restera un roturier.
3. La dernière réplique, celle de l'eau et de la tête la première.
Toute la pièce tient là-dedans. Ajoute pourquoi : parce qu'il n'est pas né noble, et que dans ce monde-là le rang compte plus que la vérité.
Et voilà comment tu l'étires en trois phrases, si on t'en demande plus :
| 1 | Dandin a raison : sa femme le trompe, il le prouve trois fois. |
| 2 | Il perd quand même, parce qu'il est roturier et que Clitandre est gentilhomme. |
| 3 | Donc Molière ne se moque pas seulement du mari : il attaque une société où l'on croit celui qui est bien né plutôt que celui qui dit vrai. |
Ces trois phrases, apprises telles quelles, valent une bonne note à n'importe quelle question de cours sur l'œuvre. C'est le minimum vital.
On ne te fait pas lire George Dandin par hasard. En seconde, le programme impose un objet d'étude appelé « le théâtre du XVIIe siècle : comédie et tragédie ». Il faut donc une comédie, courte, en prose, et qui critique la société. George Dandin coche les quatre cases mieux qu'aucune autre.
| La raison | Ce que ça veut dire concrètement |
|---|---|
| Elle est courte et facile | 3 actes, en prose, une heure de lecture. Aucun vers à compter, aucun alexandrin. C'est la porte d'entrée la plus douce vers Molière — bien plus que Le Misanthrope ou Tartuffe. |
| Elle pose la question « peut-on rire de tout ? » | C'est une comédie qui finit mal. Elle oblige à se demander de qui on rit et si on a le droit d'en rire. C'est exactement le type de débat que le programme de seconde attend. |
| Elle parle d'argent et de classes sociales | Un homme riche mais mal né, une famille noble mais ruinée. C'est le XVIIe siècle en un seul couple — et ça se relie sans effort à l'histoire et à l'EMC. |
1. Ce qu'est une comédie, et pourquoi celle-ci n'est pas drôle jusqu'au bout.
2. Ce qu'est une mésalliance, et pourquoi elle détruit les deux camps.
3. Que Molière se sert du rire pour critiquer — c'est sa devise : castigat ridendo mores, « elle corrige les mœurs en riant ».
4. Que la répétition des trois actes est un procédé voulu, pas une maladresse.
| N° | La question | La première phrase de ta réponse |
|---|---|---|
| 1 | Expliquez le titre « ou le Mari confondu ». | « Confondu veut dire démasqué ; or c'est le mari trompé qu'on démasque, alors qu'il dit la vérité. » |
| 2 | Quelle est la structure de la pièce ? | « Une structure répétitive en gradation : les trois actes rejouent la même scène, en pire. » |
| 3 | Relevez et nommez un procédé comique dans cet extrait. | Cite le passage, puis nomme : mots · geste · situation · caractère. Et dis quel effet ça produit. |
| 4 | Peut-on encore rire à la fin de la pièce ? | « Non, parce qu'elle se termine sur une envie de suicide et que personne n'est puni. » Puis nuance : au théâtre, joué avec la musique de Lully, le public de 1668 riait quand même. |
| 5 | Angélique est-elle coupable ? | « Elle ment, mais elle n'a jamais consenti à ce mariage : Molière lui donne une vraie défense à l'acte II. » |
| 6 | Que critique Molière dans cette pièce ? | « Une société où le rang de naissance compte plus que la vérité, et les mariages arrangés pour de l'argent. » |
« L'extrait », c'est une ou deux pages de la pièce que la prof te donne — pas la pièce entière. Tu as environ quatre minutes pour en parler. Tu dis les quatre choses ci-dessous, dans cet ordre, et tu t'arrêtes. Les phrases de la colonne de droite sont écrites : tu n'as qu'à les reprendre en changeant l'exemple.
| N° | Ce que tu fais | Ce que tu dis, mot pour mot |
|---|---|---|
| 1 | Tu situes le passage. À quel moment de l'histoire on en est, et qui parle à qui. Deux phrases, pas plus. | « Cet extrait se situe à l'acte II. Dandin vient de surprendre sa femme avec Clitandre et il court chercher ses beaux-parents. » |
| 2 | Tu dis de quoi parle le passage, en une phrase. Pas l'histoire de toute la pièce : ce qui se joue dans ces deux pages-là. | « Ici, Angélique retourne la situation : c'est elle qui accuse, et c'est Dandin qui finit par s'excuser. » |
| 3 | Tu analyses. C'est le cœur, c'est là que sont les points. Tu choisis deux endroits du texte, et pour chacun tu fais trois gestes : tu cites (tu lis les mots exacts), tu nommes le procédé, tu expliques l'effet que ça fait au spectateur. | « Quand Dandin dit “Vous l'avez voulu, George Dandin” — je cite — c'est une répétition — je nomme — et elle nous fait rire de lui, parce qu'il se punit tout seul — j'explique. » |
| 4 | Tu élargis à la pièce entière. Une phrase pour finir : ce que ce passage montre de l'ensemble. | « Ce passage résume toute la pièce : Dandin a toujours raison sur les faits et toujours tort devant les autres. » |
C'est une façon d'écrire que l'auteur a choisie exprès pour produire un effet. Tu n'as pas besoin d'en trouver de compliqués, ces cinq-là suffisent : la répétition (un mot ou une phrase qui revient) · l'ironie (dire le contraire de ce qu'on pense) · le quiproquo (deux personnages ne parlent pas de la même chose sans le savoir) · l'aparté (un personnage parle au public, les autres ne l'entendent pas) · le vouvoiement entre mari et femme (ça montre la distance entre eux). Deux procédés bien expliqués valent mieux que six cités à toute vitesse.
Ça veut dire : une comédie qui fait rire et met mal à l'aise en même temps. C'est le mot exact pour George Dandin. Places-le une fois, à l'écrit comme à l'oral, et tu montres que tu as compris l'essentiel.
Le vrai obstacle n'est pas l'histoire, elle est simple. Ce sont les faux amis : des mots de 1668 qui existent encore aujourd'hui avec un autre sens. Si tu les lis avec le sens moderne, tu comprends l'inverse de ce qui est écrit.
| Le mot | Ce que tu crois | Ce que ça veut dire chez Molière |
|---|---|---|
| amant | Quelqu'un avec qui on couche | Celui qui aime et le dit, le prétendant. Clitandre est l'« amant » d'Angélique sans qu'il se soit rien passé. |
| fille | Une enfant | Une jeune femme non mariée. |
| ennui | On s'ennuie, c'est long | Un tourment violent, un chagrin profond. Beaucoup plus fort qu'aujourd'hui. |
| souffrir | Avoir mal | Supporter, tolérer, accepter. « Je ne puis souffrir cela » = je ne peux pas l'accepter. |
| étonner | Surprendre un peu | Frapper comme la foudre, stupéfier. Le mot vient de « tonnerre ». |
| honnête homme | Quelqu'un qui ne vole pas | Un homme bien élevé, cultivé, agréable en société. C'est un idéal de politesse, pas de morale. |
| cependant | Pourtant, mais | Pendant ce temps. |
| déplaisir | Un petit agacement | Une vraie douleur, un désespoir. |
| obliger | Forcer quelqu'un | Rendre service à quelqu'un. « Vous m'obligez » = merci beaucoup. |
| discours | Un long speech | Simplement des paroles, une conversation. |
| Le mot | Ce que ça veut dire |
|---|---|
| confondu | Démasqué, réduit au silence, à qui on prouve qu'il a tort. C'est le mot du titre. |
| gentilhomme | Un noble de naissance. Attention : rien à voir avec « gentil ». Dandin ne pourra jamais en être un. |
| roturier | Celui qui n'est pas noble — paysan, artisan, marchand. C'est ce qu'est Dandin, et ce qu'il restera. |
| mésalliance | Un mariage avec quelqu'un d'un rang inférieur, jugé déshonorant. |
| dot | L'argent que la famille de la mariée apporte au mari. Ici c'est l'inverse : c'est Dandin qui a payé. |
| céans | Ici, dans cette maison. « Le maître de céans » = le maître de maison. |
| suivante | La servante de compagnie d'une dame — c'est le rôle de Claudine. |
| bailler | Donner. « Vous me la baillez belle » = vous vous moquez de moi. |
| marri | Fâché, désolé. |
| or ça | Eh bien, allons. Une façon de lancer la phrase. |
| point | Pas du tout — plus fort que « pas ». « Je n'en veux point. » |
| morbleu, corbleu, ventrebleu | Des jurons atténués. « bleu » remplace « Dieu », qu'il était interdit de prononcer au théâtre. Ce sont les gros mots des Sotenville. |
| comédie-ballet | Une pièce entrecoupée de chants et de danses. Inventée par Molière avec le musicien Lully. |
| quiproquo | Un malentendu : un personnage prend quelqu'un pour un autre. C'est Lubin avec Dandin, à l'acte I. |
Un moyen de les tenir : ils sont tous plus forts ou plus doux qu'aujourd'hui. Ennui et étonner sont beaucoup plus violents ; amant et honnête sont beaucoup plus sages.
Tu vas lire la pièce en sachant déjà ce qui va arriver. C'est volontaire : quand on connaît l'histoire, on ne lit plus pour comprendre, on lit pour reconnaître. C'est dix fois plus facile et c'est comme ça qu'on retient.
Chaque acte est découpé ci-dessous en moments. À chaque moment, une seule chose à repérer.
Ils changent d'une édition à l'autre, parce que la version d'origine contenait des chants et des danses que certaines éditions gardent et d'autres non. Repère-toi sur les actes et sur qui est sur scène, jamais sur le numéro.
| Le moment | Ce que tu dois repérer |
|---|---|
| Dandin parle tout seul la toute première page |
C'est un monologue : un personnage seul en scène qui pense à voix haute. Dandin y explique en clair tout le problème de la pièce — il a épousé une noble et il le regrette. Lis cette page deux fois : elle contient déjà toute l'œuvre. |
| Lubin sort de la maison | Le quiproquo : Lubin ne sait pas qu'il parle au mari. Il lui raconte tout — le message de Clitandre, et que le mari est un imbécile. Le moment le plus drôle de l'acte. |
| Dandin reste seul, ravi | Il croit tenir la preuve. Note bien cette fausse victoire : elle revient à chaque acte, à l'identique. |
| Clitandre parle à Angélique | La déclaration d'amour. Regarde comme il parle bien, en homme du monde — et compare avec la façon de parler de Dandin. La langue trahit le rang social : c'est un point de cours. |
| Les Sotenville arrivent | La scène du tribunal, la plus importante de l'acte. Les beaux-parents jugent. Clitandre nie, Angélique se dit insultée, et Dandin doit faire des excuses à haute voix. Compte le nombre de fois où les Sotenville rappellent leur noblesse : c'est du comique de caractère. |
| La réplique de la fin | « Vous l'avez voulu, George Dandin… » Surligne-la. C'est la phrase la plus connue de toute la pièce, celle qu'on te citera en contrôle. |
| Le moment | Ce que tu dois repérer |
|---|---|
| Claudine et Lubin | Une scène de servants amoureux qui double celle des maîtres. Molière fait toujours ça : un couple noble, un couple de domestiques, en plus grossier et en plus franc. |
| Angélique se défend | Le passage le plus important de la pièce pour comprendre Angélique. Elle dit à Dandin qu'elle n'a jamais donné son consentement à ce mariage, qu'il s'est arrangé avec ses parents sans jamais lui demander son avis, et qu'elle compte bien vivre. Elle a un argument, et il est solide. |
| Dandin court chercher ses beaux-parents | Deuxième fausse victoire. Même mécanique qu'à l'acte I — tu dois pouvoir le prédire. |
| Le bâton | Angélique fait semblant de chasser Clitandre à coups de bâton. Clitandre se cache derrière Dandin : les coups tombent sur le mari. C'est du comique de geste, hérité de la farce (le théâtre populaire de foire). Les Sotenville, eux, admirent la vertu de leur fille. |
| La fin de l'acte | Dandin est battu ET humilié : la punition monte d'un cran par rapport à l'acte I. C'est ça, la gradation. |
| Le moment | Ce que tu dois repérer |
|---|---|
| Il fait nuit noire | Les personnages se cherchent sans se voir, se prennent les uns pour les autres. Nouveau quiproquo, plus large : cette fois tout le monde se trompe. Le décor de nuit est un grand classique de la comédie. |
| Dandin ferme la porte à clé | Troisième fausse victoire, la plus assurée des trois : sa femme est dehors, la nuit, il va enfin être cru. Note ton propre sentiment ici : on est presque de son côté. |
| Angélique fait semblant de se tuer | Le retournement. Elle supplie, il refuse, alors elle annonce qu'elle va se donner la mort. Dandin sort voir — c'est sa seule faute de la pièce : il a un cœur. Elle se glisse à l'intérieur et referme la porte sur lui. |
| Les Sotenville arrivent | Le tribunal, pour la troisième fois. Dandin est dehors en pleine nuit, accusé d'être rentré ivre. Il doit demander pardon à genoux. Acte I il parlait, acte II il était battu, acte III il est à terre : la gradation est complète. |
| La toute dernière réplique | « …s'aller jeter dans l'eau la tête la première. » Surligne-la aussi. Rien n'est réglé, personne n'est puni : la comédie finit mal. C'est la question de cours la plus probable : peut-on encore rire à la fin ? |
1. Le monologue d'ouverture. 2. « Vous l'avez voulu, George Dandin. » 3. La dernière réplique. 4. La défense d'Angélique à l'acte II. 5. Une phrase des Sotenville sur leur noblesse.
Avec ces cinq passages repérés, tu peux répondre à n'importe quelle question posée sur la pièce, livre ouvert ou fermé.
Mode d'emploi : tu réponds à voix haute d'abord, tu cliques ensuite. Si tu lis la réponse avant d'avoir cherché, ça ne rentre pas.
27 cartes. Réponds à voix haute, puis déplie pour vérifier.
24 questions. Une seule réponse par question.